আপনার ক্লাস মনে আছে? শিল্প ইতিহাস? তিনি নিওক্ল্যাসিকিজম এটি একটি শৈল্পিক শৈলী যা ইউরোপে 18 শতকে আবির্ভূত হয়েছিল। এই শৈলীটি মূলত একটি নান্দনিক আন্দোলনের মধ্যে আলংকারিক শিল্পের উপর ভিত্তি করে ছিল যা পুরানো মহাদেশের মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না, তবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ভ্রমণ করেছিল। এনলাইটেনমেন্টের আদর্শ দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, নিওক্ল্যাসিসিজম বিশেষত গ্রিকো-রোমান ফর্ম দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, তাই এর নাম: ক্লাসিক্যাল শিল্পের পুনর্ব্যাখ্যা।
নিওক্লাসিক্যাল শৈলী হল অন্যান্য আরো অলঙ্কৃত ফর্মের প্রতি প্রতিক্রিয়া যেমন রোকোকো. রোকোকো এবং বারোকের বিপরীতে, নিওক্ল্যাসিসিজম সেই ধ্রুপদী আদর্শ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে সরল এবং যুক্তিবাদীতে ফিরে আসার প্রস্তাব করেছিল। এখানেই আমরা বিভিন্ন শাখায় এর প্রভাব লক্ষ্য করি: সাহিত্য থেকে স্থাপত্য এবং ভাস্কর্য পর্যন্ত।
নিওক্ল্যাসিসিজমের উত্স: ক্লাসিকে ফিরে আসা
El নিওক্ল্যাসিসিজম পূর্ববর্তী শতাব্দীর ইউরোপে প্রধান শৈলী বারোক এবং রোকোকোর আলংকারিক এবং মানসিক আধিক্যের বিরুদ্ধে প্রতিক্রিয়া হিসাবে জন্ম হয়েছিল। এই শৈল্পিক আন্দোলনগুলিকে খুব তুচ্ছ এবং অলঙ্কৃত হিসাবে দেখা হত, তাই নিওক্ল্যাসিসিজমের শিল্পীরা শান্ত, ভারসাম্য এবং যুক্তি, শাস্ত্রীয় প্রাচীনত্বের সাথে সম্পর্কিত বৈশিষ্ট্যগুলির উপর ভিত্তি করে একটি শৈলীর আকাঙ্ক্ষা করেছিলেন।
এই শাস্ত্রীয় পুনরুজ্জীবন 1738 সালে হারকিউলেনিয়ামের ধ্বংসাবশেষ এবং 1748 সালে পম্পেইয়ের প্রত্নতাত্ত্বিক আবিষ্কারের সাথে দৃঢ়ভাবে যুক্ত ছিল। এগুলো প্রাচীন গ্রীস এবং রোমের সংস্কৃতি এবং শিল্পের প্রতি নতুন করে আগ্রহ খুঁজে পায়, যা বিভিন্ন শৈল্পিক ফর্মকে প্রভাবিত করে। তদ্ব্যতীত, আলোকিততার দার্শনিক আন্দোলন যুক্তিবাদীতা এবং অগ্রগতির এই আগ্রহকে একত্রিত করতে একটি অপরিহার্য ভূমিকা পালন করেছিল।
ফরাসি বিপ্লবের উত্থান এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের স্বাধীনতার সাথে, নিওক্লাসিক্যাল শিল্প স্বাধীনতা, গণতন্ত্র এবং দেশপ্রেমের মতো মূল্যবোধের সাথে যুক্ত হয়ে পড়ে, আরও যুক্তিবাদী এবং নৈতিকতাবাদী পদ্ধতির পক্ষে আবেগতাড়িততাকে পরিত্যাগ করে।
ইউরোপের মধ্য দিয়ে বুদ্ধিজীবীদের ভ্রমণ, হিসাবে পরিচিত গ্র্যান্ড ট্যুর, এছাড়াও এই শৈলী বিস্তার অবদান. এই অভিযানগুলি শিল্পীদের শাস্ত্রীয় কাজ এবং তাদের নান্দনিক মূল্যবোধ সম্পর্কে প্রথম হাত শিখতে দেয়।
শিল্পে নিওক্লাসিক্যাল শৈলীর বৈশিষ্ট্য
সরলতা, প্রতিসাম্য এবং জ্যামিতি: নিওক্ল্যাসিসিজম সুস্পষ্ট এবং সুনির্দিষ্ট লাইনের উপর ভিত্তি করে, সুষম এবং সুশৃঙ্খল রচনাগুলির পক্ষে ছিল। প্রতিসাম্য এবং জ্যামিতি রচনাগুলির উপাদানগুলিকে ক্রমানুসারে, আন্দোলনের যুক্তিবাদী চেতনাকে প্রতিফলিত করে।
গ্রেকো-রোমান থিম: নিওক্ল্যাসিকাল শিল্পীরা গ্রিকো-রোমান পুরাণ এবং ইতিহাস দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, এই থিমগুলি সৌন্দর্য, ত্যাগ এবং পুণ্যের সর্বজনীন মূল্যবোধের প্রতিনিধিত্ব করে। বীরত্ব এবং পুণ্যের আদর্শ বারবার ছিল।
রঙের পরিমিত ব্যবহার: বারোকের বিপরীতে, নাটকীয় রঙে সমৃদ্ধ, নিওক্ল্যাসিসিজম শান্ত, প্রায় একরঙা টোন পছন্দ করে, যা কাজের ফর্ম বা বর্ণনা থেকে মনোযোগ সরিয়ে দেয় না। ভলিউম হাইলাইট করার জন্য আলোর ব্যবহারে একটি তীক্ষ্ণতা দেখা যায়।
ক্লাসিক অনুপাতে ফিরে যান: চিত্রকলা, ভাস্কর্য এবং স্থাপত্যে, মানব চিত্র এবং ভবনগুলি ক্লাসিক্যাল অনুপাতের মধ্যে তৈরি করা হয়। এটি, পরিবর্তে, প্রাচীন গ্রীকদের দ্বারা প্রণীত সৌন্দর্যের আদর্শের সাথে সম্পর্কিত।
নিওক্ল্যাসিসিজমের প্রধান বাহক
নিওক্লাসিক্যাল আর্কিটেকচার
স্থাপত্যে, নিওক্ল্যাসিসিজম ক্লাসিক্যাল শিল্পের বৈশিষ্ট্য যেমন কলাম, পেডিমেন্ট এবং বিজয়ী খিলানগুলির ব্যবহার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। যদিও সবসময় বারোকের চেয়ে শান্ত এবং কম ওভারলোডেড পদ্ধতির সাথে।
একটি উল্লেখযোগ্য উদাহরণ হল জুয়ান ডি ভিলানুয়েভা, স্প্যানিশ স্থপতি যিনি এর সম্মুখভাগের নকশা করেছিলেন প্যামপ্লোনা ক্যাথিড্রাল এবং জারাগোজার পিলার অফ আওয়ার লেডির ক্যাথেড্রাল-ব্যাসিলিকা. তার শৈলী কঠোরভাবে সরল রেখা এবং স্পষ্ট অনুপাতের উপর ভিত্তি করে, যা নিওক্ল্যাসিসিজমের প্রাঙ্গণকে পুরোপুরি প্রতিফলিত করে।
এই শৈলীর বেশিরভাগ পাবলিক ভবনের উদ্দেশ্য ছিল রাষ্ট্র এবং প্রজাতন্ত্রের মূল্যবোধের গুরুত্বের প্রতীক। এই যেমন কাজ দেখা যায় মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র ক্যাপিটল বা আর্ক ডি ট্রিম্ফ প্যারিসে
নিওক্লাসিক্যাল ভাস্কর্য
নিওক্লাসিক্যাল ভাস্কর্যটি প্রাচীন গ্রীক এবং রোমানদের শ্রদ্ধার জন্য সাদা মার্বেল, পলিক্রোম ছাড়া ব্যবহার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। শৈলীটি বিশ্বস্তভাবে মানব অনুপাতের গ্রিকো-রোমান ক্যানন অনুকরণ করেছে, সরলতার মাধ্যমে সৌন্দর্যের একটি আদর্শ খুঁজছে।
ইতালীয় ভাস্কর ছিলেন সর্বশ্রেষ্ঠ উদ্যোক্তাদের একজন আন্তোনিও ক্যানোভা. ক্যানোভা অসংখ্য শিল্পকর্মের ভাস্কর্য তৈরি করেছে, যার মধ্যে অনেকগুলি পৌরাণিক থিম সহ, যার মধ্যে উল্লেখযোগ্য পাওলিনা বোর্গিস, কামিড এবং মানসিক y ভেনাস ভিক্ট্রিক্স.
নিওক্লাসিক্যাল পেইন্টিং
নিওক্লাসিক্যাল পেইন্টিং কম্পোজিশনে স্বচ্ছতা, আবেগে সংযম এবং উপস্থাপনায় বাস্তবতাকে বিশেষ সুবিধা দেয়। এই শৈলীর অন্যতম প্রধান প্রতিনিধি ছিলেন ফরাসি জ্যাক-লুই ডেভিড, যার কাজ হোরাটির শপথ এটি নিওক্ল্যাসিসিজমের দৃষ্টান্তমূলক। কাজটিতে অত্যন্ত বাস্তবসম্মত মানব চিত্র রয়েছে, যা ক্লাসিক অনুপাতের সাথে উপস্থাপন করা হয়েছে এবং একটি স্থাপত্য রচনায় প্রতিসাম্যভাবে বিতরণ করা হয়েছে।
আরেকজন গুরুত্বপূর্ণ চিত্রশিল্পী ছিলেন জিন অগাস্ট ডমিনিক ইংগ্রেস, যিনি তার কাজে ক্লাসিস্ট আদর্শের সাথে অব্যাহত রেখেছিলেন মহান odalisque, যেখানে কিছু শৈল্পিক লাইসেন্স সহ মহিলা চিত্রটি দুর্দান্ত শারীরবৃত্তীয় নির্ভুলতার সাথে উপস্থাপন করা হয়।
চেক অ্যান্টোনিও রাফায়েল মঙ্গস, নিওক্লাসিক্যাল পেইন্টিংয়ের মধ্যেও একজন প্রাসঙ্গিক ব্যক্তিত্ব ছিলেন, তাঁর প্রযুক্তিগত দক্ষতা এবং আলো ও বাস্তববাদে পূর্ণ তাঁর কাজগুলির জন্য দাঁড়িয়ে ছিলেন।
আমেরিকায় নিওক্ল্যাসিসিজম
নিওক্ল্যাসিসিজম একটি একচেটিয়াভাবে ইউরোপীয় ঘটনা ছিল না। আমেরিকাতে, প্রধানত মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, এই শৈলীটি প্রজাতন্ত্রের আদর্শের প্রতীক হিসাবে সরকারী স্থাপত্য এবং পাবলিক স্মৃতিস্তম্ভগুলিতে গৃহীত হয়েছিল। ওয়াশিংটন ডিসির বেশিরভাগ শহর পরিকল্পনা নিওক্ল্যাসিসিজম দ্বারা প্রভাবিত ছিল, যেমন কাঠামোর সাথে ক্যাপিটল এবং ক্যাসা ব্লানকা এই শৈলী প্রতিফলিত.
ল্যাটিন আমেরিকায়, নিওক্ল্যাসিসিজমেরও যথেষ্ট প্রভাব ছিল, বিশেষ করে সেই দেশগুলিতে যেগুলি স্বাধীনতার প্রক্রিয়াগুলি অনুভব করছিল। এখানে, নিওক্লাসিক্যাল শিল্প স্বাধীনতার নায়কদের শ্রদ্ধা জানাতে এবং নতুন জাতীয় আইকন নির্মাণের জন্য ব্যবহার করা হয়েছিল।
উদাহরণস্বরূপ, এর পরিসংখ্যান সাইমন বলিভার y জোসে দে সান মার্টিন তারা সমগ্র মহাদেশ জুড়ে একাধিক নিওক্লাসিক্যাল কাজে প্রতিনিধিত্ব করা হয়েছে।
19 শতকের অগ্রগতির সাথে সাথে নিওক্ল্যাসিসিজম শক্তি হারাতে শুরু করে মনের ভাব, একটি আন্দোলন যা আবেগ, ব্যক্তি স্বাধীনতা এবং নিওক্ল্যাসিসিজমের যুক্তিবাদী আদেশের বিপরীতে উচ্চতর করার চেষ্টা করেছিল।
নিওক্ল্যাসিসিজম, যাইহোক, একটি দীর্ঘস্থায়ী উত্তরাধিকার রেখে গেছে, এর সরলতা, স্বচ্ছতা এবং নৈতিকতার আদর্শ যা প্রশংসিত হচ্ছে। আজও, অনেক ভবন এবং শিল্পকর্ম এই প্রভাবগুলিকে বাঁচিয়ে রাখে, বিশ্ব সংস্কৃতিতে এই আন্দোলনের প্রভাবকে স্থায়ী করে।