রোমান্টিসিজম, পুরাতন শাসনব্যবস্থার সাথে সত্যিকারের বিরতি

নান্দনিক ধারার চেয়েও বেশি, রোমান্টিসিজম ছিল বিশ্বে থাকার এক নতুন উপায়। ঊনবিংশ শতাব্দীর শুরুতে আবির্ভূত হয়ে, এটি একটি সাংস্কৃতিক উত্থানের সূত্রপাত করে যা শিল্প, সাহিত্য, রাজনীতি এবং দৈনন্দিন সংবেদনশীলতাকে প্রভাবিত করে। আলোকিতকরণের যুক্তিসঙ্গত ক্রম এবং পুরাতন শাসনব্যবস্থার কাঠামোর বিপরীতে, এর বার্তা ছিল ... এর প্রতি অঙ্গীকার। স্বাধীনতা, আত্মনিষ্ঠা এবং জাতি, একটি ককটেল যা বিপ্লবী তরঙ্গ এবং অভূতপূর্ব শৈল্পিক অন্বেষণের মাধ্যমে ইউরোপীয় মানচিত্রকে আলোকিত করেছিল।

এই আধ্যাত্মিক আবহাওয়া ভূদৃশ্যকে আত্মার আয়নায় রূপান্তরিত করেছিল, শিল্পীকে একজন সার্বভৌম ব্যক্তি করে তুলেছিল এবং অতীতকে বর্তমানের পুনর্বিবেচনার প্রতীকী খনিতে পরিণত করেছিল। রোমান্টিকতাবাদ অভিন্ন ছিল না: রক্ষণশীল এবং খ্রিস্টীয় শাখা ছিল, এবং অন্যান্য শাখাগুলি ছিল যারা প্রকাশ্যে উদার এবং বিপ্লবী ছিল। তবে, তাদের সকলের মধ্যে সাধারণ প্রবণতা ছিল ছাঁচ ভাঙতে, নীতি-নিয়মকে চ্যালেঞ্জ জানাতে এবং আবেগ ও সম্প্রদায়ের প্রতি কণ্ঠস্বর দিতে যা তখন পর্যন্ত ধ্রুপদী ক্যানন দ্বারা উপেক্ষিত ছিল, যেমনটি দেখানো হয়েছে রোমান্টিসিজমের নেতৃস্থানীয় প্রবক্তারা.

রোমান্টিসিজম কী ছিল এবং কেন এটি পুরাতন শাসনের পতনের কারণ হয়েছিল?

ভিয়েনা কংগ্রেসের পর পুনরুদ্ধারের প্রতিক্রিয়া হিসেবে এই আন্দোলনটি স্ফটিক আকার ধারণ করে। উদীয়মান বুর্জোয়া এবং ক্রমবর্ধমান জাতীয় চেতনা সম্পন্ন জনগণ কৃত্রিমতা এবং সীমান্তের সীমাবদ্ধতাগুলিকে প্রত্যাখ্যান করেছিল, যা তারা কৃত্রিম বলে মনে করত। অতএব, ১৮২০ থেকে ১৮৪৮ সালের মধ্যে, ইউরোপ স্পন্দিত হয়েছিল বিপ্লবী তরঙ্গ যা উদারনীতি এবং জাতীয়তাবাদকে উজ্জীবিত করেছিলএকই সময়ে, শিল্প পুঁজিবাদ এবং আধুনিক সংসদীয় রাজনীতি রূপ নিতে শুরু করে।

ধারণার ক্ষেত্রে, রোমান্টিসিজম আলোকিতকরণের শ্রেণিবিন্যাসকে উল্টে দিয়েছে: এটি অনুভূতি, কল্পনা এবং অন্তর্দৃষ্টিকে বিমূর্ত যুক্তির উপরে স্থান দিয়েছে। এই বিপরীতটি সত্যের আরও বহুত্ববাদী ধারণা এবং একটি শিল্পকে কেন্দ্র করে তৈরি করেছে অভ্যন্তরীণ অভিজ্ঞতা, স্বপ্ন, রহস্যময় এবং মহৎস্বয়ং অক্ষ, দ্বন্দ্ব এবং পৌরাণিক কাহিনীতে পরিণত হয়েছিল, এবং এই অন্তরঙ্গ যন্ত্রণা বায়রনিক নায়ক বা গ্যেটের ওয়ার্থারের মতো সাহিত্যিক ব্যক্তিত্বদের মধ্যে স্ফটিক হয়ে ওঠে।

বস্তুগত পরিস্থিতি একই দিকে ঠেলে দিয়েছে: যাত্রীবাহী রেলপথ, আটলান্টিক মহাসাগরের মধ্যবর্তী বৃহৎ ধাতব জাহাজ, টেলিগ্রাফ এবং প্রথম আধুনিক যোগাযোগ ব্যবস্থা সময় এবং স্থানের ধারণায় পরিবর্তন এনেছে। এই পটভূমিতে, পরিবর্তনের জন্য উন্মুক্ত একটি সংবেদনশীলতা জাগিয়ে তুলেছিল, যা প্রযুক্তিগত অগ্রগতিকে একটি দিগন্ত হিসেবে দেখেছিল, কিন্তু এটিকে অধীনস্থও করেছিল... নৈতিক ও অস্তিত্বগত সমালোচনাবিশেষ করে যখন বৈষম্য বা সহিংসতা আধুনিকতার প্রতিশ্রুতিকে মিথ্যা বলে মনে করে।

এই প্রেক্ষাপটে, জাতীয়তাবাদ ছিল একটি অপ্রতিরোধ্য শক্তি। স্বাধীনতার আদর্শ এবং রোমান্টিক নান্দনিকতার দ্বারা উদ্দীপ্ত, এটি বৃহত্তর শক্তির অধীনস্থ জাতিগুলির স্বাধীনতা, খণ্ডিত জনগণের একীকরণকে উৎসাহিত করেছিল এবং ইতিমধ্যেই একত্রিত দেশগুলিতে, এটি বৈধতাও দিয়েছিল সাম্রাজ্যবাদী এবং ঔপনিবেশিক প্রকল্পএই দ্বিধাগ্রস্ততা আন্দোলনের প্রশস্ততা প্রকাশ করে: এটি দেশাত্মবোধক মহাকাব্যকে মধ্যযুগীয় বিষণ্ণতার সাথে একত্রিত করেছিল, রাজনৈতিক বিদ্রোহ, স্মৃতির স্মৃতি যা হারিয়েছে তার জন্য।

রোমান্টিক ভিজ্যুয়াল আর্টস: চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য

চিত্রকলা ছিল রোমান্টিক সংবেদনশীলতার বিশেষ সুবিধাপ্রাপ্ত ক্ষেত্র। এর প্রযুক্তিগত এবং বর্ণনামূলক নমনীয়তা শিল্পীদের আবেগ, বর্ণময় কল্পনা এবং নাটকীয় উত্তেজনা অন্বেষণ করতে সাহায্য করেছিল। ফ্রান্সে, ১৮২০ থেকে ১৮৪০ সালের মধ্যে, নব্য-ধ্রুপদীবাদী এবং রোমান্টিকদের মধ্যে একটি নান্দনিক যুদ্ধ সংঘটিত হয়েছিল। ১৮১৯ সালে, থিওডোর গেরিকল্ট প্যারিস সেলুনকে আলোড়িত করেছিলেন মেডুসার ভেলা: কর্ণ, চিয়ারোস্কোরো, একটি ঈচার প্যালেট এবং একটি সমসাময়িক দৃশ্য যা আবেগগতভাবে হতাশা থেকে আশায় উন্নীত হয়েছিল, সবই আলগা ব্রাশস্ট্রোক এবং প্রাণবন্ত রূপরেখা সহ।

এর কিছুক্ষণ পরেই, ইউজিন ডেলাক্রোইক্স রোমান্টিক শৈলীকে একীভূত করেন। তার ক্যানভাসগুলি রঙ, শক্তি এবং ঐতিহাসিক ও সাহিত্যিক প্রতিমাবিদ্যায় পরিপূর্ণ। স্বাধীনতা মানুষকে পথ দেখায় (১৮৩০) একটি পিরামিডের মধ্যে মূর্তিগুলি সাজান, যার নীচে মৃত ব্যক্তিরা এবং উপরে স্বাধীনতার রূপক ত্রিবর্ণ পতাকা উড়িয়ে; ঝড়ো আকাশ এবং আলো ও রঙের বৈপরীত্য উত্তেজনাকে আরও তীব্র করে তোলে। চিওসে গণহত্যা (১৮২৪), তামার সুর, প্রায় একঘেয়ে রঙিনতা এবং মানব পিরামিডগুলি অটোমান সাম্রাজ্যের বিরুদ্ধে গ্রীক স্বাধীনতা যুদ্ধের সম্মিলিত ট্রমা প্রকাশ করে।

এই বছরগুলিতে, সাম্প্রতিক ইতিহাস, নেপোলিয়নের মহাকাব্য এবং মধ্যযুগ একটি প্রতীকী ভাণ্ডার হিসেবে কাজ করেছিল। ক্যানভাসটি মহৎ, করুণ এবং মহৎতার একটি থিয়েটারে পরিণত হয়েছিল, যার সাথে একটি দুর্দান্ত রচনামূলক যন্ত্র এবং স্থানান্তরের ইচ্ছাএকই সময়ে, একটি নতুন ভূদৃশ্য সংস্কৃতির আবির্ভাব ঘটে যা কেবল পটভূমিই ছিল না এবং একটি ব্যক্তিগত অভিব্যক্তিতে পরিণত হয়েছিল: কুয়াশাচ্ছন্ন আকাশ, ঝড়, বন্যা এবং পরিবেশ যা শিল্পী এবং দর্শকের মেজাজকে অনুবাদ করে।

ভাস্কর্যের সাথে রোমান্টিসিজমের সম্পর্ক আরও অস্পষ্ট ছিল। রোমান্টিক ধারণা প্রকাশের জন্য এটি কম উপযুক্ত বলে মনে করা হত, কারণ এটি ধ্রুপদী ক্যাননের সাথে আবদ্ধ ছিল। তবুও, ফ্রান্সে একটি নতুন ভাষার আবির্ভাব ঘটে, যার সাথে গণগতিশীলতা এবং প্যাথোস অঙ্গভঙ্গির ক্ষেত্রে। অগাস্ট প্রিল্টের মতো ব্যক্তিত্বরা পরবর্তীকালের অভিব্যক্তিবাদের কাছাকাছি অভিব্যক্তিপূর্ণ প্রাণশক্তি প্রদর্শন করেছিলেন, যখন ফ্রাঁসোয়া রুড খ্যাতি অর্জন করেছিলেন স্বস্তির সাথে স্বেচ্ছাসেবকদের প্রস্থান আর্ক ডি ট্রায়োম্ফ থেকে, যা লা মার্সেইলাইজ নামে জনপ্রিয়। রুডের শিষ্য কার্পো, শারীরবৃত্তীয় বিশদটি পরিমার্জন করেছিলেন এবং ভাস্কর্যকে বাস্তববাদের দিকে নিয়ে এসেছিলেন যেমন নাচ.

ল্যান্ডস্কেপ এবং বারবিজন স্কুল: রোমান্টিসিজম থেকে বাস্তববাদে

১৮৩০ সালের দিকে, বারবিজন স্কুল ফরাসি ভূদৃশ্য চিত্রকলাকে পুনরুজ্জীবিত করে বাইরের চিত্রকর্ম করে এবং প্রকৃতিকে প্রত্যক্ষ উৎস হিসেবে গ্রহণ করে, স্টুডিও আলোকসজ্জার নিয়মাবলীথিওডোর রুশো, জিন-ফ্রাঁসোয়া মিলেট, জুলস ডুপ্রে এবং ক্যামিল করোটের সাথে এই দলটি ডাচ এবং ফ্লেমিশ ভূদৃশ্য চিত্রকলার সাথে রোমান্টিসিজম, বাস্তববাদ এবং অবশেষে ইমপ্রেশনিজমের সংযোগ স্থাপনের একটি শৃঙ্খল তৈরি করেছিল।

বারবিজনের বড় নাম ছিল মিলেট। তার গ্রাম্য থিম -অ্যাঞ্জেলাস, বীজ বপনকারী, কুড়ানো, নিড়ানিওয়ালা মানুষ- তারা মানব চরিত্র এবং প্রকৃতিকে একটি টেলুরিক ধর্মীয়তা এবং একটি কর্মনীতির সাথে একীভূত করে যা সামাজিক বাস্তববাদের পূর্বাভাস দেয়। করোট এবং রুশো, তাদের পক্ষ থেকে, আলো এবং বাতাসের একটি কাব্যিক রচনা তৈরি করেছিলেন যা ইমপ্রেশনিস্টদের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হবে।

জার্মানিতে, ক্যাসপার ডেভিড ফ্রিডরিখ ভূদৃশ্যকে একটি আধ্যাত্মিক দৃষ্টিভঙ্গিতে রূপান্তরিত করেছিলেন: কুয়াশাচ্ছন্ন দিগন্ত, ফাটা বরফ, পিঠ ঘুরিয়ে রাখা মূর্তি এবং প্রায় রহস্যময় নীরবতা। যেমন কাজ সমুদ্রের ধারে ভিক্ষুক অথবা বরফের মধ্যে জাহাজডুবি, যাকে কখনও কখনও আশার ডুবে যাওয়া বলা হয়, তা ঘনীভূত করে রোমান্টিক অস্বস্তি এবং অনন্তের অভিজ্ঞতা.

বেলজিয়াম, ইতালি এবং হল্যান্ডে, ভূদৃশ্য এবং ঐতিহাসিক চিত্রশিল্পীদের আবির্ভাব ঘটে, ফ্রান্স এবং স্থানীয় ঐতিহ্য দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, যদিও একই উদ্ভাবনী শক্তি ছাড়াই। তাদের সাধারণ প্রভাব একটি নতুন সংবেদনশীলতা থেকে উদ্ভূত হয়েছিল: প্রকৃতি কেবল একটি বিষয় হয়ে ওঠেনি এবং হয়ে ওঠে... আধ্যাত্মিক জীবনের বিষয়, নিজের প্রতিফলন এবং অভিক্ষেপ।

ইংল্যান্ড: কনস্টেবল এবং টার্নার, আলোর পরীক্ষাগার

যুক্তরাজ্যে, রোমান্টিসিজম একটি উদার পরিবেশে শিকড় গেড়েছিল যা পরীক্ষা-নিরীক্ষাকে উৎসাহিত করেছিল। জন কনস্টেবল ভূদৃশ্য চিত্রকলাকে উচ্চ স্তরে উন্নীত করেছিলেন এমন একটি শৈলীর মাধ্যমে যা বাহ্যিক দৃষ্টিভঙ্গির সাথে অন্তরঙ্গ ছাপ মিশ্রিত করেছিল। তার গ্রামীণ দৃশ্য, যেমন স্যালিসবারি ক্যাথেড্রাল o ফোর্ডতারা আলোর নাটকীয় বৈপরীত্য এবং ছোপ ছোপ দৃশ্যের মাধ্যমে প্রকৃতির চিয়ারোস্কুরো অন্বেষণ করে, মেঘ, জল এবং গাছপালা সরাসরি, প্রায় আবহাওয়াগত সংবেদনশীলতা সহ।

জোসেফ ম্যালর্ড উইলিয়াম টার্নার, তথাকথিত আলোর চিত্রকর, বায়ুমণ্ডলের সীমানা অতিক্রম করেছিলেন। যদিও তিনি তৈলচিত্রে দক্ষতা অর্জন করেছিলেন, তিনি অভূতপূর্ব উজ্জ্বলতা এবং চকচকেতা অর্জনের জন্য ক্যানভাসে জলরঙের কৌশল নিয়ে এসেছিলেন। তাঁর ল্যান্ডস্কেপগুলি তাদের নাটকীয়তায় এবং প্রকৃতির মহৎ স্পন্দনকে ধারণ করার আকাঙ্ক্ষায় সম্পূর্ণরূপে রোমান্টিক। আগুন, জাহাজডুবি, ঝড়, চরম ঘটনারাস্কিন তাকে এমন একজন শিল্পী হিসেবে সংজ্ঞায়িত করেছেন যিনি প্রকৃতির মেজাজকে সবচেয়ে গভীরভাবে ক্যালিব্রেট করেছেন।

টার্নারের মূল কাজের তালিকা বিস্তৃত: ঐতিহাসিক আল্পস পর্বতমালা অতিক্রম করছেন হ্যানিবল এটি প্রকৃতির ধ্বংসাত্মক শক্তিকে মূর্ত করে; আবেগগত দাস জাহাজ এবং কিংবদন্তি টেমেরারিও তার চূড়ান্ত স্থানের দিকে টেনে নিয়ে গেল তারা মহাকাব্যিক মহিমা এবং একটি যুগের গোধূলি প্রকাশ করে; টিনটার্ন অ্যাবে y ভেনিস: সান জর্জিও ম্যাগিওর তারা ইংরেজি ল্যান্ডস্কেপ ডিজাইনের ঐতিহ্যকে অন্তর্ভুক্ত করে, যখন বৃষ্টি, বাষ্প এবং গতি (১৮৪৪) ক্ষণিকের মধ্যেই কুয়াশা, বৃষ্টি এবং লোকোমোটিভ ধোঁয়ার মিশ্রণ ধারণ করে: এটি সময়ের, গতির একটি চিত্রকর্ম এবং ইমপ্রেশনিজমের পূর্বাভাস দেয় ফর্মের বিলুপ্তি.

তার শেষ পর্যায়ে, টার্নার প্রায় বিমূর্ত ধারার দিকে এগিয়ে গেলেন যেমন সমুদ্র দানবদের সাথে ভোর o উপকূলের দিকে এগিয়ে আসা একটি নৌকাওরিয়েন্টেশন, আলো এবং রঙকে পরম নায়ক হিসেবে উপস্থাপন করা হয়েছে। অনেক সমালোচকই দেখেছেন যেখানে উগ্র আধুনিকতা ছিল সেখানে উন্মাদনা। তার উত্তরাধিকার ছিল বিশাল: ইমপ্রেশনিস্ট থেকে শুরু করে বিংশ শতাব্দীর শিল্পী যেমন রোথকো অথবা ক্যান্ডিনস্কিতাঁর প্রভাবের সন্ধান পাওয়া যায়। ১৮৫১ সালে তাঁর মৃত্যুর পর, তাঁর বেশিরভাগ কাজ ব্রিটিশ পাবলিক সংগ্রহে, বিশেষ করে ক্লোর গ্যালারিতে, রয়ে গেছে; এমনকি তাঁর সম্মানে টার্নার পুরস্কারও প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, যা প্রমাণ করে যে টেকসই সমালোচনামূলক প্রাসঙ্গিকতা.

স্পেন: পুরাতন শাসন থেকে উদারনীতি। থিয়েটার, গদ্য এবং জাতি

বিতর্কের মধ্যে স্প্যানিশ রোমান্টিসিজমের আগমন ঘটে। ১৮১৭ সালে, বোহল ডি ফেবার ক্লাসিকিজমের বিপরীতে, কাডিজে স্বর্ণযুগের থিয়েটারকে - বিশেষ করে ক্যালডেরনকে - জাতীয় প্রতীক হিসেবে সমর্থন করেন। উদারপন্থীরা, জোসে জোয়াকিন ডি মোরা সর্বাগ্রে, তারা একটি বিশ্বকোষীয় চেতনার সাথে উত্তর দিয়েছিল। সেই বিরোধটি ক্ষেত্রটিকে চিহ্নিত করেছিল: ঐতিহ্য বনাম আধুনিকতা, ক্যাথলিক জাতি বনাম সংস্কার, কিন্তু এটি একটি উদারনীতি এবং রোমান্টিকতার মধ্যে পরবর্তী সহাবস্থান.

অশুভ দশক (১৮২৩-১৮৩৩) অনেক উদারপন্থীকে লন্ডনে নির্বাসনে পাঠায়, যেখানে তারা নতুন নান্দনিকতাকে সরাসরি গ্রহণ করে। ১৮৩৩ সালের সাধারণ ক্ষমার পর, তারা জোরের সাথে থিয়েটারে ফিরে আসে: ১৮৩৪ সালে, নাটকের প্রিমিয়ার হয় ভেনিসের ষড়যন্ত্র (মার্টিনেজ দে লা রোজা) এবং ম্যাকিয়াস (লারা); ১৮৩৫ সালে, ডন vlvaro বা ভাগ্যের বল (ডিউক অফ রিভাস) নিয়তি এবং লাগামহীন আবেগের ধারণাটি কাজে লাগিয়েছিলেন; এবং কিছুক্ষণ পরে, জোরিলা রোমান্টিক নাটকটিকে একত্রিত করেছিলেন ডন জুয়ান টেনারিও y বিশ্বাসঘাতক, নির্দোষ এবং শহীদএর প্রভাব ভিক্টর হুগো এটা ছিল নির্ণায়ক।

গদ্যে, তিনি অসাধারণ ছিলেন বিনয়সংবাদপত্রের উত্থানের সাথে যুক্ত শহুরে স্কেচ এবং সামাজিক ধরণ, রামন ডি মেসোনেরো রোমানোসকে তার মাদ্রিদ দৃশ্যের মাধ্যমে মাদ্রিদের রূপান্তরের একটি তীক্ষ্ণ ইতিহাস রেখে যেতে দেখেছে; সেরাফিন এস্তেবানেজ ক্যালডেরন আন্দালুসিয়ান দৃশ্যের ক্ষেত্রেও একই কাজ করেছিলেন। যদিও তিনি মূলত নিম্ন মধ্যবিত্ত শ্রেণীর চিত্রায়ন করেছিলেন, তিনি প্রত্যক্ষ পর্যবেক্ষণ, ব্যঙ্গ, এবং ঐতিহাসিক অনুভূতি.

ওয়াল্টার স্কট এবং মানজোনির কারণে ঐতিহাসিক কল্পকাহিনী স্থান পেয়েছে। স্পেনে, এনরিক গিল ওয়াই ক্যারাসকো সম্ভবত তার শীর্ষে পৌঁছেছিলেন বেম্বিব্রের প্রভু*নাইটফল ইন সান আন্তোনিও দে লা ফ্লোরিডা* এবং *লেক ক্যারুসেডো* এর মতো অন্যান্য নাটকের মধ্যে, সাম্প্রতিক পর্বগুলিও বর্ণিত হয়েছে, যেমন স্বাধীনতা যুদ্ধ, যা কয়েক দশক পরে যা শেষ হবে তার পথ প্রশস্ত করে জাতীয় পর্বগুলি গ্যাল্ডোস দ্বারা।

মারিয়ানো হোসে দে লারা তিনি ছিলেন একজন মহান রোমান্টিক সাংবাদিক। তাঁর প্রবন্ধগুলি, যা শ্রেণীবদ্ধ করা কঠিন, সামাজিক ভাষ্য, রাজনৈতিক ব্যঙ্গ এবং আলোকিত অন্তর্দৃষ্টির মিশ্রণ ঘটায়। ক্যাডালসো, জোভেলানোস, ফাদার ইসলা এবং সার্ভান্তেসের উত্তরাধিকারী, তাঁর কলমটি মূর্ত করে তুলেছিল রোমান্টিক-উদারনৈতিক মোহভঙ্গস্বাধীনতা প্রত্যাশিত পুনর্জন্ম বয়ে আনেনি, এবং দেশ চরমপন্থার মধ্যে দোদুল্যমান ছিল। এই সচেতনতা আরও সারগ্রাহী এবং বাস্তববাদী অবস্থানের দিকে পরিবর্তনের পূর্বাভাস দিয়েছিল।

গোয়া: আধুনিকতার দিকে বিরাট আকর্ষণ

ফ্রান্সিসকো ডি Goya এক তিনি একজন গুরুত্বপূর্ণ চিত্রশিল্পী এবং খোদাইকারী ছিলেন। তাঁর আরাগোনিজ জীবন শুরু এবং ইতালি ভ্রমণ থেকে, ১৭৯৩ সালে অসুস্থতার পর, তিনি সৌজন্যমূলক নব্যধ্রুপদীতা এবং ট্যাপেস্ট্রি কার্টুনের মধ্য দিয়ে অতিক্রম করেছিলেন, কম রুচিশীল থিম এবং আরও মুক্ত শৈলী সহ একটি সাহসী সৃজনশীল পর্যায়ে প্রবেশ করেছিলেন। যুদ্ধের বিপর্যয়, প্রায় একটি আধুনিক প্রতিবেদন, বীরত্ব ছাড়াই সহিংসতার নথিভুক্ত করে। মে মাসের দ্বিতীয় এবং তৃতীয় তারিখের তাঁর চিত্রকর্মগুলি একটি মডেল প্রতিষ্ঠা করেছিল সমসাময়িক ইতিহাসের চিত্রকলা সর্বজনীন পরিধির।

The কালো চিত্রকর্ম (১৮১৯-১৮২৩), কুইন্টা দেল সোর্ডোর দেয়ালে শুকনো প্লাস্টারে তেল দিয়ে আঁকা এবং পরে ক্যানভাসে স্থানান্তরিত, শিল্পীর একটি শিরোনামহীন চিত্রাঙ্কন ইশতেহার, যা আন্তোনিও ডি ব্রুগাদা দ্বারা তালিকাভুক্ত। এর মধ্যে রয়েছে: অ্যাট্রোপোস বা দ্য ফেটস; টু ওল্ড ম্যান বা অ্যান ওল্ড ম্যান অ্যান্ড আ ফ্রিয়ার; টু ওল্ড ম্যান ইটিং স্যুপ; ডুয়েল উইথ কুজেলস বা দ্য কোয়ারেল; দ্য উইচেস' সাবাথ; মেন রিডিং; জুডিথ এবং হলোফার্নেস; দ্য পিলগ্রিমেজ অফ সান ইসিড্রো; দুই মহিলা এবং একজন পুরুষ; দ্য ফাউন্টেন অফ সান ইসিড্রো বা প্রোসেসন অফ দ্য হোলি অফিস; কুকুরটি; শনি একটি পুত্রকে গ্রাস করছে; A Manola: Doña Leocadia Zorrilla; এবং ফ্যান্টাস্টিক ভিশন বা অ্যাসমোডিয়া।

এর গঠন বৈপ্লবিক: কেন্দ্রের বাইরের চিত্র, একপাশে স্থানচ্যুত ভর, কাটা ফ্রেম এবং বিশাল খালি স্থান যেমন কুকুরটিঅনেক দৃশ্যই নিশাচর বা গোধূলিকালীন, যেখানে গৈরিক, মাটির রঙ, ধূসর এবং কালো প্যালেটে, কিছু প্রাণবন্ত সাদা এবং বিচক্ষণ নীল এবং সবুজ। মুখগুলি স্ব-মগ্ন অভিব্যক্তি এবং বন্য দৃষ্টি এবং খোলা চোয়ালের মধ্যে পর্যায়ক্রমে, অদ্ভুততার সীমানা। গোয়া সৌন্দর্যের আদর্শের ফোকাসকে তার দিকে সরিয়ে দেয় ভয়ানক এবং করুণঅভিব্যক্তিবাদী এবং বিংশ শতাব্দীর সংবেদনশীলতার প্রত্যাশা।

গোয়া সকল ধারার অন্বেষণ করেছিলেন: ধর্মীয়, পৌরাণিক, রূপক, ধারা, প্রতিকৃতি এবং সামাজিক ব্যঙ্গ। সামাজিক বিষয়বস্তুতে, তিনি পুরোহিতদের পাপ, অভিজাতদের মধ্যে সংস্কৃতির অভাব, কুসংস্কার, ইনকুইজিশন, পতিতাবৃত্তি, সহিংসতা এবং যুদ্ধের উপর আক্রমণ করেছিলেন। তাঁর শৈল্পিক বিকাশকে আরও আশাবাদী এবং একটি অন্ধকার যুগে ভাগ করা যেতে পারে, যা বধিরতা এবং ঐতিহাসিক দ্বন্দ্ব দ্বারা চিহ্নিত। তাঁর প্রভাব ছিল সুদূরপ্রসারী: তাকে বলা হয় প্রথম আধুনিক চিত্রশিল্পীতিনি রোমান্টিসিজমকে প্রভাবিত করেছিলেন, প্রত্যাশিত শেষের দিকের ইমপ্রেশনিজম (দ্য মিল্কমেইড অফ বোর্দো) এবং এক্সপ্রেশনিজম এবং সুররিয়ালিজমের (ক্যাপ্রিকোস) দরজা খুলে দিয়েছিলেন। ভেলাজকেজের সাথে তার সংলাপ ধারাবাহিক: দ্য ফ্যামিলি অফ চার্লস চতুর্থ-এ, যেমন লাস মেনিনাসে, চিত্রশিল্পী নিজেকে চিত্রকলায় অন্তর্ভুক্ত করেছেন, কিন্তু গোয়া কোনও ছলনা ছাড়াই রাজকীয় প্রতিকৃতিকে সামনের দিকে চিত্রিত করেছেন, রাজবংশীয় প্রতিকৃতিকে একটি নীতিগত ভাষ্য.

উচ্ছ্বাস থেকে বাস্তববাদে: ১৮৪৮, ইতিবাচকতা এবং কোর্বেট

১৮৪৮ সালের পর, জলবায়ু বদলে গেল। রাজনৈতিক বিপ্লব, শিল্পোন্নয়ন, টেলিগ্রাফ এবং জীবনের নতুন ছন্দ বস্তুনিষ্ঠতার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে একটি সংবেদনশীলতা গড়ে তুলল। আগস্টে কম্তে এটি বাস্তবসম্মত, যাচাইযোগ্য ঘটনাকে জনপ্রিয় করে তুলেছিল এবং শিল্পে এটি বাস্তববাদে স্ফটিকিত হয়েছিল: দৈনন্দিন জীবন, সামাজিক সমস্যা এবং বুর্জোয়াদের সমালোচনামূলক দৃষ্টিভঙ্গির একটি রেকর্ড। ইউরোপীয় সাহিত্য বালজাক, জোলা, ফ্লুবার্ট এবং ডিকেন্সে পরিপূর্ণ ছিল, যখন সরকারী চিত্রকলা একাডেমিক প্রত্যাবর্তন এবং একটি পাল্টা প্রতিক্রিয়ার মধ্যে দোদুল্যমান ছিল যা বিকল্প সেলুনে পরিণত হয়েছিল। প্রত্যাখ্যাত.

গুস্তাভ কোরবেট তিনি ছিলেন মহান আদর্শ। রোমান্টিক সূচনার পর, তিনি শিল্পোদ্দীপক এবং সরল কৌশলের মাধ্যমে জনপ্রিয় বিষয়বস্তুর দিকে ঝুঁকে পড়েন: পাথর কাটার যন্ত্র, অরনান্সে একটি সমাধিস্থল y চিত্রশিল্পীর স্টুডিও তারা বুর্জোয়াদের কলঙ্কিত করে তুলেছিল। ১৮৫৫ সালে প্রত্যাখ্যাত হয়ে তিনি নিজের প্রদর্শনীর আয়োজন করেছিলেন; ১৮৬৭ সালে তাকে সুইজারল্যান্ডে নির্বাসিত করা হয়েছিল। তার আমূল বাস্তববাদ ইমপ্রেশনিজমের পথ প্রশস্ত করেছিল: বারবিজনের আবেগপ্রবণ ভূদৃশ্য থেকে শুরু করে বাইরের ছবি আঁকা এবং মুহূর্তের আলো একটা ধাপ ছিল।

ইউরোপীয় রোমান্টিসিজম: সাহিত্য, ধারণা এবং কারণ

জার্মানিতে, গোয়েথে ধ্রুপদীতা এবং রোমান্টিসিজমের সাথে সেতুবন্ধন করেছিলেন werther y জাঁকজমকজেনা গ্রুপ, শ্লেগেল ভাই এবং নোভালিসের মতো কণ্ঠস্বর নিয়ে, স্বপ্নের মতো, রহস্যময় এবং আত্মার দ্বৈততার পথ প্রশস্ত করেছিল। ইংল্যান্ডে, বায়রন, শেলি এবং কিটস একটি তরুণ, মানবিক এবং নিপীড়ন-বিরোধী রোমান্টিকতাবাদকে মূর্ত করেছিলেন। ফ্রান্সে, শ্যাটোব্রিয়ান্ড এবং পরে, ভিক্টর হুগো (যিনি রোমান্টিকতাবাদকে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন সাহিত্যে উদারনীতিতারা শিল্পীদের একটি চক্র দ্বারা সমর্থিত একটি নবায়িত নান্দনিকতার নেতৃত্ব দিয়েছিল। ইতালি মানজোনি এবং লিওপার্দির সাথে দেশপ্রেমিক রিসোরগিমেন্টোর দিকে তাদের রোমান্টিকতাকে কেন্দ্র করে; স্লাভিক দেশগুলি এটিকে উদীয়মান জাতিপুশকিন এবং লারমনটভের সাথে; পর্তুগাল আলমেইডা গ্যারেটের মতো নির্বাসিতদের মাধ্যমে এটিকে প্রবাহিত করেছিল।

সাধারণ বৈশিষ্ট্য হিসেবে, রোমান্টিসিজম সৃজনশীল কল্পনাকে উত্থাপন করেছিল, যুক্তির আধিপত্যকে স্থানচ্যুত করেছিল, আত্মগতিকতাকে সমর্থন করেছিল, প্রেম এবং মৃত্যুকে একটি করুণ দ্বৈততা হিসেবে অনুভব করেছিল এবং অতীত (মধ্যযুগীয়, শৌখিন) এবং বহিরাগতকে পলায়নবাদের অঞ্চলে রূপান্তরিত করেছিল। এর কারণগুলির মধ্যে রয়েছে জনসংখ্যা বৃদ্ধি এবং নেপোলিয়োনিক যুদ্ধআমেরিকায় অভিবাসন, দূরবর্তী দেশ সম্পর্কে কৌতূহল এবং নতুন জীবনের আকাঙ্ক্ষা। সামাজিক সংস্কার এবং অতীতে প্রতীকী প্রত্যাবর্তনের মিশ্রণ উদার ও রক্ষণশীল উভয় মেরুতেই চরম জাতীয়তাবাদকে উস্কে দেয়।

নোট এবং কৌতূহল: জালিয়াতি, জাদুঘর এবং প্রতিধ্বনি

রোমান্টিসিজমও সন্দেহজনক গল্পের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল যেমন ওসিয়ানের গানএকটি অপ্রামাণিক কাজ যা তবুও ইউরোপীয় কল্পনাকে প্রজ্বলিত করেছিল। ফরাসি চিত্রকলায়, প্রাডো জাদুঘরটি ১৮শ এবং ১৯শ শতাব্দীর মধ্যবর্তী পরিবর্তনের সময়কার প্রয়োজনীয় চিত্রকর্ম সংরক্ষণ করে, যার মধ্যে গোয়ার কাজ যেমন ডাইনিদের বিশ্রামবার অথবা বড় ছাগলইউরোপীয় এবং আমেরিকান গ্যালারি এবং সংগ্রহগুলিতে রোমান্টিকদের প্রভাব খুঁজে পাওয়া যায় এবং তাদের চাক্ষুষ শিক্ষাদান এখনও জীবিত রয়েছে রচনা এবং রঙের অধ্যয়ন সমসাময়িক।

রোমান্টিক ঐতিহ্য আজও অব্যাহত রয়েছে: ডিজিটাল সংস্কৃতিতে আত্ম-উৎপত্তি থেকে শুরু করে প্রকৃতির অভিজ্ঞতা হিসেবে গ্রহণ, গথিকের প্রতি আকর্ষণ থেকে শুরু করে চলচ্চিত্র ও টেলিভিশনে ঐতিহাসিক ধারাবাহিকতা। এবং ভুলে গেলে চলবে না যে রোমান্টিসিজমও রাজনৈতিক উত্তেজনার একটি পরীক্ষাগার ছিল: এটি গতিশীল ছিল। জাতীয়তাবাদ এবং স্বাধীনতা যারা আধুনিকতাকে সংজ্ঞায়িত করেছে, কিন্তু যাদের দ্বিধাগ্রস্ততার জন্য তাদের জটিলতার সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ সমালোচনামূলক পাঠের প্রয়োজন।

অতীতের দিকে তাকালে, রোমান্টিসিজম প্রাচীন এবং সমসাময়িক বিশ্বের মধ্যে একটি কব্জা হিসেবে কাজ করেছিল: এটি প্রতিষ্ঠিত নীতিমালা ভেঙে দিয়েছে, শিল্পের শ্রেণিবিন্যাস পুনর্বিন্যাস করেছে, ভূদৃশ্যকে আবেগ হিসেবে পবিত্র করেছে, স্মৃতিকে রাজনীতিকরণ করেছে এবং আধুনিক অভিজ্ঞতার কণ্ঠস্বরকে বহুগুণে বাড়িয়েছে। ডেলাক্রোইক্স এবং গেরিকল্ট থেকে কনস্টেবল এবং টার্নার, ফ্রিডরিখ থেকে বারবিজন, লারা এবং জোরিলা থেকে গোয়া একজন মহান আধুনিকায়নকারী হিসেবেযা আবির্ভূত হয় তা হল একটি বিস্তৃত চাপ যা অনুভূতি এবং জাতি, ভাবমূর্তি এবং বিপ্লবকে সংযুক্ত করে, আমাদের পরিচিত ইউরোপের নান্দনিক এবং রাজনৈতিক ভিত্তি স্থাপনের জন্য।