
শিল্প সিনেমাঅট্যুর সিনেমা বা স্বাধীন সিনেমা নামেও পরিচিত, একটি চলচ্চিত্র বিভাগ যা বাণিজ্যিক লাভের উপর শৈল্পিক অভিব্যক্তির উপর ফোকাস দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। হলিউড এবং অন্যান্য বড় ফিল্ম স্টুডিওগুলি দ্বারা উত্পাদিত গণবিনোদন থেকে অনেক দূরে, গভীর থিম উপস্থাপনের মাধ্যমে এই চলচ্চিত্রের ধরণটিকে আলাদা করা হয়। কিন্তু আর্ট সিনেমাকে আসলে কী সংজ্ঞায়িত করে এবং বাণিজ্যিক সিনেমা থেকে এটিকে কী আলাদা করে? নীচে, আমরা এর ইতিহাস, প্রধান বৈশিষ্ট্য, আইকনিক ফিল্ম এবং এই আকর্ষণীয় ঘটনার সাথে সম্পর্কিত পরিচালকদের অন্বেষণ করি।
আর্ট সিনেমা কি?
আমরা যখন আর্ট সিনেমার কথা বলি, তখন আমরা সেই সব চলচ্চিত্রের কথা উল্লেখ করছি যেগুলো মূলত শৈল্পিক উদ্দেশ্য নিয়ে নির্মিত হয়। বাণিজ্যিক সিনেমার বিপরীতে, যার মূল উদ্দেশ্য হল বৃহৎ দর্শকদের আকর্ষণ করে অর্থনৈতিক সুবিধা অর্জন করা, শিল্প সিনেমা পরিচালকের নান্দনিক বিকাশ এবং ব্যক্তিগত অভিব্যক্তি খোঁজে। এটি বোঝায় যে এই বিভাগের চলচ্চিত্রগুলি বাণিজ্যিক সিনেমার বর্ণনামূলক, প্রযুক্তিগত এবং বিষয়ভিত্তিক প্রথার সাথে বিরতি দেয়।
আর্ট সিনেমা হল পরীক্ষা-নিরীক্ষার জায়গা। প্রধান ফিল্ম স্টুডিওগুলির দ্বারা আরোপিত বিধিনিষেধের অধীন না হয়ে আধিভৌতিক, সামাজিক বা মনস্তাত্ত্বিক থিমগুলি অন্বেষণ করার জন্য পরিচালকদের আরও বেশি স্বাধীনতা রয়েছে। এই চলচ্চিত্রগুলির জন্য সাধারণত দর্শকদের আরও সক্রিয় অংশগ্রহণের প্রয়োজন হয়, যারা প্রতিফলন এবং গভীর বিশ্লেষণের প্রক্রিয়ায় নিমজ্জিত থাকে।
আর্ট সিনেমার ইতিহাস
1910 শতকের শুরুতে প্রথম পদক্ষেপের পর থেকে, সিনেমাকে গণযোগাযোগের একটি মাধ্যম হিসেবে দেখা হচ্ছে। যাইহোক, XNUMX-এর দশকের গোড়ার দিকে, ডিডব্লিউ গ্রিফিথের মতো ব্যক্তিরা এই দৃষ্টিভঙ্গিকে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করতে শুরু করেছিলেন যেমন চলচ্চিত্রগুলির মাধ্যমে "একটি জাতির জন্ম" y "অসহনশীলতা", যা তাদের কাজের মূল উপাদান হিসেবে নান্দনিকতা এবং বর্ণনামূলক পরীক্ষা-নিরীক্ষার প্রবর্তন করেছে। সিনেমা যেমন বিবর্তিত হয়েছে, আন্দোলন যেমন পরাবাস্তবতা এবং জার্মান অভিব্যক্তিবাদ তারা সিনেমায় তাদের শৈল্পিক অভিব্যক্তি বিকাশের একটি মাধ্যম খুঁজে পেয়েছে, যেমন চলচ্চিত্রগুলি "নোসফেরাতু" (1922) এর ফ্রেডরিখ উইলহেম মুরনাউ y "একটি আন্দালুসিয়ান কুকুর" (1929) এর লুইস বুনুয়েল y সালভাদর ডলি.
1950 এবং 1960 এর দশকে, শিল্প বা অট্যুর সিনেমাকে একটি স্বীকৃত বিভাগ হিসাবে নিশ্চিতভাবে একীভূত করা হয়েছিল, যেমন আন্দোলনের উত্থানের সাথে নুভেল অস্পষ্ট ফরাসি এবং ইতালিয়ান নিউওরিয়ালিজম. চলচ্চিত্রের এসব আন্দোলনে পরিচালকরা পছন্দ করেন ফেডেরিকো ফেলিনী, ইংমার বার্গম্যান y জিন-লুস গোদার্ড তারা পরিচালকের ব্যক্তিত্ব এবং বিশ্ব সম্পর্কে তার অনন্য দৃষ্টিভঙ্গির উপর জোর দিয়েছে।
আর্ট সিনেমার বৈশিষ্ট্য
আর্ট সিনেমা বিভিন্ন বৈশিষ্ট্যের জন্য আলাদা যা এটিকে বাণিজ্যিক প্রযোজনা থেকে আলাদা করে। নীচে, আমরা কিছু গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য বিশ্লেষণ করি:
1. অপ্রচলিত আখ্যান
আর্ট সিনেমার অন্যতম প্রধান বৈশিষ্ট্য হল এর অপ্রচলিত আখ্যানের প্রতি ঝোঁক। একটি ক্লাসিক তিন-অভিনয় কাঠামো অনুসরণ করার পরিবর্তে, এই চলচ্চিত্রগুলি প্রায়শই আরও জটিল বা খোলা বর্ণনামূলক পদ্ধতির জন্য বেছে নেয়, যেখানে প্লটটি খণ্ডিত হতে পারে বা এমনকি অপ্রত্যাশিত উপায়ে দর্শকের আবেগের সাথে যোগাযোগ করতে পারে।
2. কম বাজেট এবং স্বাধীন প্রযোজনা
আর্টহাউস ফিল্মগুলির জন্য কম বাজেটের প্রযোজনা হওয়া সাধারণ, কারণ তাদের বড় ফিল্ম স্টুডিওগুলির অনুমোদন নেই। এর ফলে এই চলচ্চিত্রগুলির অনেকগুলি ছোট প্রযোজনা সংস্থাগুলি দ্বারা অর্থায়ন করা হয় বা স্বাধীনভাবে, যার ফলে পরিচালকদের আরও বেশি সৃজনশীল স্বাধীনতা দেওয়া হয়।
3. জটিল থিম অন্বেষণ
আর্ট সিনেমায়, সম্বোধন করা বিষয়গুলি সাধারণত গভীর এবং মাঝে মাঝে অস্বস্তিকর হয়। চলচ্চিত্রগুলি সাধারণত দার্শনিক, মনস্তাত্ত্বিক, অস্তিত্ব বা সামাজিক দিকগুলি অন্বেষণ করে, বাণিজ্যিক সিনেমার সরল পদ্ধতি থেকে দূরে সরে যায়। এই বিষয়ভিত্তিক স্বাধীনতা শিল্প সিনেমাকে মানব জীবন এবং সমাজ সম্পর্কে গুরুত্বপূর্ণ প্রশ্ন উত্থাপন করতে দেয়।
4. চাক্ষুষ এবং মানসিক বাস্তববাদ
আর্ট সিনেমা ভিজ্যুয়াল এবং ইমোশনাল রিয়ালিজম উভয় ক্ষেত্রেই প্রতিশ্রুতিবদ্ধ। পারফরম্যান্স, নাটকীয় হওয়া থেকে দূরে, যতটা সম্ভব বিশ্বস্তভাবে মানুষের আবেগকে উপস্থাপন করতে চায়। একইভাবে, দৃশ্যের প্রামাণিকতা প্রদান করে এমন বিবরণের প্রতি দৃঢ় মনোযোগ সহ, চাক্ষুষ নান্দনিকতা প্রাকৃতিক হতে থাকে।
এটি লক্ষ করা গুরুত্বপূর্ণ যে আর্ট সিনেমা প্রায়শই সিনেমাটোগ্রাফির ঝুঁকি নেয়, যার মধ্যে রয়েছে অনন্য ক্যামেরা অ্যাঙ্গেল, অপ্রচলিত আলো এবং মঞ্চায়ন যা বর্ণনার মানসিক চার্জকে পরিপূরক করে।
আর্ট সিনেমার পরিচালকরা
ইতিহাস জুড়ে, অনেক পরিচালক আছেন যারা শিল্প সিনেমায় তাদের ছাপ রেখে গেছেন। সবচেয়ে স্বীকৃত মধ্যে হল:
- ফেডেরিকো ফেলিনী: মত সিনেমার জন্য বিখ্যাত "লা ডলস ভিটা" y "8½", ফেলিনির চলচ্চিত্রগুলি কল্পনা এবং পরাবাস্তবতাকে বাস্তবের সাথে মিশ্রিত করে, একটি অনন্য শৈলী তৈরি করে।
- ইংমার বার্গম্যান: তার চলচ্চিত্র পছন্দ "সপ্তম সীলমোহর" y "ফ্যানি এবং আলেকজান্ডার" তারা মৃত্যু, অস্তিত্ব এবং বিশ্বাস সম্পর্কে দার্শনিক প্রশ্নগুলি অন্বেষণ করে।
- মিশেলঞ্জেলো আন্তোনিওনি: এর পরিচালক "ব্লো-আপ" y "নোট", আন্তোনিওনি আধুনিক সমাজে বিচ্ছিন্ন চরিত্র এবং যোগাযোগের অভাবের জন্য তার আগ্রহের জন্য পরিচিত।
অন্যান্য উল্লেখযোগ্য পরিচালকদের মধ্যে নাম রয়েছে ভার্নার হার্জগ, আকিরা কুওরোওয়া, ডেভিড লিঞ্চ y স্ট্যানলি কুবিক.
ইতিহাসে শিল্প সিনেমার উদাহরণ
1. আকিরা কুরোসাওয়ার "রাশোমন" (1950)
এই চলচ্চিত্রটি একই গল্পকে একাধিক দৃষ্টিকোণ থেকে উপস্থাপন করে সিনেমাটোগ্রাফিক বর্ণনায় বিপ্লব ঘটিয়েছে। এটি একটি সুস্পষ্ট উদাহরণ যে কীভাবে আর্ট সিনেমা ঐতিহ্যগত বর্ণনামূলক প্রথাকে পরীক্ষা করে, দর্শককে বিভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গির সত্যতা নিয়ে প্রশ্ন তুলতে আমন্ত্রণ জানায়।
2. লুইস বুনুয়েল এবং সালভাদর ডালি দ্বারা "একটি আন্দালুসিয়ান কুকুর" (1929)
পরাবাস্তবতার সবচেয়ে প্রভাবশালী চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত, "একটি আন্দালুসিয়ান কুকুর" একটি শর্ট ফিল্ম যা প্রচলিত বর্ণনামূলক যুক্তিকে অস্বীকার করে। এর কয়েক মিনিটের সময়কাল জুড়ে, দর্শকরা হতবাক এবং আপাতদৃষ্টিতে সংযোগহীন চিত্রগুলির মুখোমুখি হয়, যা এটিকে শিল্প সিনেমার একটি মাস্টারপিস করে তোলে।
3. ফেদেরিকো ফেলিনি দ্বারা "লা ডলস ভিটা" (1960)
এই ফিল্মটি 60-এর দশকে ইতালীয় উচ্চ সমাজের একটি প্রতিফলন এবং অতিমাত্রায় পূর্ণ বিশ্বে অর্থের সন্ধান করে। তার জটিল চরিত্র এবং খণ্ডিত আখ্যানের মাধ্যমে, ফেলিনি শিল্প সিনেমার সীমাকে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন।
শিল্প সিনেমায় সৃজনশীল স্বাধীনতা
শিল্প সিনেমার সবচেয়ে বড় গুণগুলির মধ্যে একটি হল সৃজনশীল স্বাধীনতা এটি চলচ্চিত্র নির্মাতাদের প্রদান করে। বাণিজ্যিক চাপ থেকে দূরে থাকার কারণে, শিল্প চলচ্চিত্র পরিচালকদের থিমগুলি অন্বেষণ করার জন্য বৃহত্তর স্বায়ত্তশাসনের প্রবণতা রয়েছে যা বাণিজ্যিক সিনেমায় ভালভাবে গ্রহণ করা হবে না। হলিউড কনভেনশনগুলি থেকে দূরে সরে গিয়ে অনন্য ভিজ্যুয়াল শৈলী গ্রহণের সাথে এই স্বাধীনতাটি নান্দনিকতায়ও নিজেকে প্রকাশ করে।
আর্ট সিনেমার ভবিষ্যৎ
আজ, আর্ট সিনেমা বিকশিত হতে থাকে। স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্মের জন্য ধন্যবাদ, আর্ট সিনেমা ফিল্মগুলি জনসাধারণের কাছে পৌঁছানোর একটি নতুন উপায় খুঁজে পেয়েছে। যদিও এটি একটি বিশেষ ধরনের সিনেমা হিসেবে রয়ে গেছে, তবে চলচ্চিত্র শিল্পকে প্রভাবিত করার এবং নতুন দৃষ্টিভঙ্গি প্রদান করার ক্ষমতা অবিসংবাদিত রয়ে গেছে।
আর্ট সিনেমা তাদের জন্য প্রাসঙ্গিক রয়ে গেছে যারা শুধু বিনোদনের চেয়ে বেশি কিছু খুঁজছেন। জটিল এবং গভীর থিমগুলিকে সম্বোধন করে, এই চলচ্চিত্রের ধরণটি আমাদের জীবন, সমাজ এবং আমাদের নিজস্ব আবেগগুলিকে প্রতিফলিত করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়, বাণিজ্যিক সিনেমা দ্বারা প্রভাবিত একটি শিল্পে এর শৈল্পিক উদ্দেশ্যকে বাঁচিয়ে রাখে।